名称: 画布设计 描述: 使用设计哲学在 .png 和 .pdf 文档中创建美丽的视觉艺术。当用户要求创建海报、艺术品、设计或其他静态作品时,应使用此技能。创建原创视觉设计,从不复制现有艺术家的作品以避免版权侵犯。 许可证: 完整条款在 LICENSE.txt 中
这些是创建设计哲学——美学运动的指令,然后通过视觉表达。仅输出 .md 文件、.pdf 文件和 .png 文件。
分两步完成:
- 设计哲学创建(.md 文件)
- 通过在画布上创建来表达(.pdf 文件或 .png 文件)
首先,承担此任务:
设计哲学创建
首先,创建一个视觉哲学(非布局或模板),将通过以下方面解释:
- 形式、空间、色彩、构图
- 图像、图形、形状、图案
- 极少文本作为视觉点缀
关键理解
- 接收内容:用户的某些微妙输入或指令应作为基础考虑,但不限制创意自由。
- 创建内容:一个设计哲学/美学运动。
- 下一步:然后,相同版本接收哲学并通过视觉表达——创建90%视觉设计、10%必要文本的工件。
考虑此方法:
- 为艺术运动撰写宣言
- 下一阶段涉及制作艺术品
哲学必须强调:视觉表达、空间通信、艺术诠释、极少文字。
如何生成视觉哲学
命名运动(1-2个词):“粗野主义喜悦”/“色彩沉默”/“代谢主义梦想”
阐述哲学(4-6段落——简洁但完整):
要捕捉视觉本质,表达哲学如何通过以下方面体现:
- 空间与形式
- 色彩与材料
- 规模与节奏
- 构图与平衡
- 视觉层次
关键准则:
- 避免冗余:每个设计方面应提及一次。除非添加新深度,避免重复色彩理论、空间关系或字体原则点。
- 重复强调工艺:哲学必须多次强调,最终作品应看起来像是花费了无数小时创建,经过精心劳作,来自领域顶级专家。此框架至关重要——重复短语如“精心制作”、“深厚专业知识的产物”、“痛苦关注”、“大师级执行”。
- 留出创意空间:对美学方向保持具体,但足够简洁,以便下一个Claude有空间在极高工艺水平上做出解释性选择。
哲学必须指导下一个版本通过视觉而非文本来表达想法。信息存在于设计中,而非段落中。
哲学示例
“混凝土诗歌” 哲学:通过巨大形式和粗野几何学进行通信。 视觉表达:大规模色块、雕塑字体(巨大单词、微小标签)、粗野主义空间划分、波兰海报能量遇见勒·柯布西耶。想法通过视觉重量和空间张力表达,而非解释。文本作为稀有、有力姿态——从无段落,仅必要单词集成到视觉架构中。每个元素以大师级工匠的精度放置。
“色彩语言” 哲学:色彩作为主要信息系统。 视觉表达:几何精度,其中色彩区域创造意义。字体极少——小型无衬线标签让色彩场通信。想想约瑟夫·阿尔伯斯的互动遇见数据可视化。信息在空间和色彩上编码。单词仅用于锚定色彩已显示的内容。痛苦色彩校准的结果。
“模拟冥想” 哲学:通过纹理和呼吸空间进行安静视觉沉思。 视觉表达:纸张纹理、墨水渗透、广阔负空间。摄影和插图主导。字体低语(小型、克制、服务于视觉)。日本摄影书美学。图像在页面间呼吸。文本稀疏出现——短句,从无解释块。每个构图以冥想练习的关怀平衡。
“有机系统” 哲学:自然聚类和模块化生长模式。 视觉表达:圆润形式、有机排列、来自自然的色彩通过建筑。信息通过视觉图表、空间关系、图标显示。文本仅用于关键标签漂浮在空间中。构图通过专家空间编排讲述故事。
“几何沉默” 哲学:纯粹秩序与克制。 视觉表达:基于网格的精度、粗野摄影或鲜明图形、戏剧性负空间。字体精确但极少——小型必要文本、大型安静区域。瑞士形式主义遇见粗野主义材料诚实。结构通信,而非文字。每个对齐是无数次精炼的作品。
这些是浓缩示例。实际设计哲学应为4-6个实质性段落。
基本原则
- 视觉哲学:创建一个通过设计表达的美学世界观
- 极少文本:始终强调文本稀疏、仅必要、作为视觉元素集成——从无冗长
- 空间表达:想法通过空间、形式、色彩、构图通信——而非段落
- 艺术自由:下一个Claude通过视觉解释哲学——提供创意空间
- 纯粹设计:这是关于制作艺术对象,而非装饰文档
- 专家工艺:反复强调最终作品必须看起来精心制作、经过精心劳作、是无数小时由领域顶级专家的产物
设计哲学应为4-6段落长。 用诗意的设计哲学填充,融合核心愿景。避免重复相同点。保持设计哲学通用,不提及艺术意图,仿佛可用于任何地方。以 .md 文件输出设计哲学。
推导微妙参考
关键步骤:在创建画布之前,从原始请求中识别微妙概念线索。
基本原则: 主题是嵌入艺术本身的微妙、小众参考——不总是字面,总是精致。熟悉主题的人应直观感受,而他人仅体验大师级抽象构图。设计哲学提供美学语言。推导的主题提供灵魂——无形编织到形式、色彩和构图中的安静概念DNA。
这非常重要:参考必须精炼,以增强作品深度而不自我宣告。像爵士音乐家引用另一首歌——只有知道的人会捕捉,但所有人都欣赏音乐。
画布创建
建立哲学和概念框架后,在画布上表达。花点时间整理思绪,清空头脑。使用创建的设计哲学和以下指令,制作杰作,以专家工艺体现哲学所有方面。
重要:对于任何类型的内容,即使用户请求电影/游戏/书籍相关内容,方法仍应精致。永远不要忘记这应是艺术,而非卡通或业余作品。
要创建博物馆或杂志品质的作品,使用设计哲学作为基础。创建一个单页、高度视觉、设计前沿的PDF或PNG输出(除非要求更多页)。通常使用重复图案和完美形状。将抽象哲学设计视为科学圣经,借用系统观察的视觉语言——密集标记积累、重复元素或层叠图案,通过耐心重复建立意义并奖励持续观看。添加稀疏、临床字体和系统参考标记,暗示这可能是来自虚构学科的图表,以通常用于记录可观察现象的敬畏对待无形主题。用简单短语或细节微妙锚定作品,使用有限色彩调色板,感觉有意和协调。拥抱使用分析视觉语言表达人类经验想法的悖论:结果应感觉像是证明短暂事物可以通过仔细注意被研究、映射和理解的工件。这是真正的艺术。
文本作为上下文元素:文本始终极少且视觉优先,但让上下文指导是否意味着低语安静标签或粗野字体手势。朋克场地海报可能有更大、更激进的字体比极简陶瓷工作室标识。大多数时候,字体应细。所有字体使用必须设计前沿并优先视觉通信。无论文本规模如何,无元素超出页面且无重叠。每个元素必须包含在画布边界内,有适当边距。仔细检查所有文本、图形和视觉元素有呼吸空间和清晰分离。这对专业执行非可协商。重要:如果写文本,使用不同字体。搜索 ./canvas-fonts 目录。无论方法如何,精致非可协商。
下载并使用所需任何字体以实现此目标。通过使字体实际成为艺术本身的一部分来发挥创意——如果艺术抽象,将字体带到画布上,而非数字排版。
要突破边界,遵循设计本能/直觉,同时使用哲学作为指导原则。拥抱终极设计自由和选择。将美学和设计推向前沿。
关键:要实现人工制作品质(非AI生成),创建看起来像是花费了无数小时的作品。让它看起来像是领域顶级专家精心劳作每个细节。确保构图、间距、色彩选择、字体——一切尖叫专家级工艺。仔细检查无重叠、格式完美、每个细节完美。创建可以展示给人们以证明专业知识且无可否认令人印象深刻的作品。
以单个、可下载的 .pdf 或 .png 文件输出最终结果,以及使用的设计哲学作为 .md 文件。
最终步骤
重要:用户已经说“这不够完美。必须是原始、工艺杰作,仿佛即将在博物馆展示。”
关键:精炼作品时,避免添加更多图形;而是精炼已创建的内容,使其极其清晰,完全尊重设计哲学和极简主义原则。与其添加有趣滤镜或重构字体,考虑如何使现有构图更与艺术协调。如果本能是调用新函数或绘制新形状,停止,转而问:“如何使已经存在的东西更成为一件艺术品?”
进行第二遍。回到代码并进一步精炼/抛光,使其成为哲学设计杰作。
多页选项
当请求时创建额外页面,沿相同设计哲学线但明显不同的创意页面。将这些页面捆绑在相同 .pdf 或许多 .png 中。将第一页视为整个咖啡桌书中等待填充的单个页面。使下一页成为原版的独特转折和记忆。让它们几乎以非常品味的方式讲述故事。行使完全创意自由。